«Эта выставка во всём стала нашей собственной «точкой невозврата»
Московский проект друзей и творческих единомышленников ART.WHO.ART в минувшие выходные провёл одну из самых ярких столичных тусовок на базе пока ещё закрытого нового пространства СМЕНА 2.0. Выставка Art.Who.Dark «осветила» своим присутствием молодую публику СМЕНЫ, подтянув своих верных поклонников экспериментальной демонстрации современного искусства.
Нам удалось пообщаться с участниками проекта ART.WHO.ART и узнать, как они воспринимают современную культуру и новых художников, в чём видят свою роль и плоды проекта в мире искусства.
«Выставка восходящего искусства в темноте» - один из нескольких проектов творческого объединения, который они разворачивают в самых разных и неожиданных местах. Вот что на этот счёт думает участница объединения Тамара Самоделова:
«Мы всегда используем новые пространства, поэтому СМЕНА в этом смысле идеально подошла. Это как и с Хлебозаводом в 2016 году. Тогда, в августе, и сейчас – это просто небо и земля. Модный арт–кластер полностью отремонтированный. Наш друг Леша Капитанов, который делает и корабль «Брюсов» и «Флакон», он сделал всё замечательно, как и обещал. Когда мы туда пришли, вешали картины на тележки из-под хлеба и разгребали амбары - это был своеобразный творческий вброс локации»
Да, новое пространство СМЕНЫ 2.0 тоже по-своему преобразилось. Эффект молодёжного сквота 80-х годов был достигнут и сыграл определённую роль. Гости выставки прогуливались по коридорам, изучали разноплановые экспозиции, которые находились на полу, висели под потолком, были врезаны в стены и занимали собой целые комнаты. Посетители тусовок СМЕНЫ были удивлены, как и сами хозяева пространства. Они признались, что амбиции ребят из ART.WHO.ART, а также присутствие на всех стадиях выставочного монтажа, заставили их посмотреть другими глазами на многие вещи.
Стало понятно, что на подобные мероприятия ходит необычная аудитория.
«Нам вообще все говорят, что мы экстремалы, потому что всё делаем очень быстро и в последний момент. Положа руку на сердце, могу сказать, что те, кто к нам присоединяются в процессе, просто не успевают соображать. Они спрашивают: «А что, уже всё решили, а чего вы нам не сказали?». Нужно быстро принимать решения, знать, чего ты хочешь, и только тогда можно сделать хороший проект»
Выставка действительно удалась. Площадка вместила в себя работы 11 художников, выступления девяти музыкантов, были проведены три перформанса с участием мастерской Дмитрия Брусникина и актёров Gogol School. Некоторые работы отличались особенным подходом к созданию атмосферы внутри пространства самой инсталляции. Автор Антон Бунденко Futureisnown даже создал эксклюзивный аромат для своей инсталляции.
Музыкальную программу события обеспечили победители Jager Music Awards – певица Kedr Livanskiy, группа [O], рэперша «На лицо», рэпер Kreem, дуэт VIP (Vanessa i Pavlik Kuznetsov) и диджей sickdisco aka Станислав Кордонов.
«У ART.WHO.ART есть дальнейшие планы. Мы растём и создаём своё сообщество. Мы хотим расширяться в плане контента и мероприятий. Мы запустили образовательную программу, она идёт уже два года. Мы выпустили первый курс на Корабле «Брюсов», затем в Парке Горького, и вот сейчас третий курс будет на «Хлебозаводе». На грант от Варочного цеха нашими студентами в качестве выпускной работы будет создана инсталляция. Они и сейчас нам очень помогли, выделили гранты на все инсталляции этой выставки. Мы очень горды, что проект вырос до этого этапа. Первоначальная наша миссия состояла в том, чтобы помочь молодым художникам заявить о себе и дать им бесплатно всё, что можем, в рамках доступных нам ресурсов, например, обеспечить какими–то связями. Предложить им деньги на работы мы просто не могли, но благодаря Варочному цеху всё стало возможно, и здесь появилось 11 классных работ»
По словам участников сообщества, их ожидания от выставки не оправдались: они рассчитывали на меньший ажиотаж со стороны зрителей.
«Мы находились в большом стрессе, когда её готовили. Долго искали приют для молодого искусства. Когда нашли, то поняли, что СМЕНА – это идеальное пространство, даже по названию. Это действительно «смена» по сравнению с нашими первоначальными вариантами»
Во время проведения выставки произошёл незапланированный «перформанс», который был выполнен в первый день открытия Данилой Поляковым. Участники сообщества не стали комментировать данный эпизод, но признались, что были рады такому стечению обстоятельств. Ведь именно такой свободы творческих действий они и добиваются от своих художников и как кураторы поддерживают подобную инициативу.
Ощущения от выставки остались только положительные. Я стараюсь быть беспристрастной к героям своих статей и объективно относиться к освещаемым мероприятиям, но тут нельзя остаться равнодушной. ART.WHO.ART сделали мои выходные по–настоящему запоминающимися. У меня осталась множество интересных фотографий, во время выставки мне вручили специальную бутылочку с моей фотографией на этикетке, в которой, по замыслу перформеров, находилась моя душа. Вообще обратила внимания, что компания Егермейстер спонсирует самые стоящие тусовки Москвы. Священный светящийся олень логотипа не в первый раз сопровождает мои концептуальные ночные походы. Музыкальную программу выставки тоже составил Егермейстер. Итог таков: я послушала отличную музыку в необычном месте - что может быть лучше такого идеального сочетания!