Что есть современное искусство? Для чего оно нужно и как правильно его воспринимать? Таков элементарный набор классических вопросов, уже задаваясь которыми, неравнодушный зритель превращает своё присутствие на выставке в полноценный акт творческой коммуникации. И как следствие, выходя за пределы пассивного и обыденного наблюдения, он оправдано приобретает статус активного участника художественного процесса.

Следуя таким путём, будет полезно воспользоваться подсказками британского арт-критика Оссиана Уорда, недавно опубликованными в авторской книге «ИСКУССТВО СМОТРЕТЬ. Как воспринимать современное искусство». Однако, принимая руководство автора во внимание, позволим себе немного нарушить предложенную им последовательность.

В качестве объекта исследования охотно напрашивается соотечественник Уорда, визитёр британских островов Мэт Коллишоу, представивший этой зимой в галерее Гари Татинцяна выставочный проект под названием «Альбион».

В данном случае, пропуская свободные А - ассоциации, начнём с Б - бэкграунда.

Мэт Коллишоу – современный художник, участник легендарного движения Young British Artists. Молодые британские художники (YBA) - исторически сложившееся название само-организованной группы художников из Великобритании, большинство из которых учились в Голдсмитском колледже в Лондоне. Ключевыми и наиболее известными среди них были и остаются такие фигуры, как Дэмиен Хёрст, Трейси Эмин, Крис Офили, Сара Лукас, а также Марк Куинн, который дал своё определение YBA: «Молодые британские художники» — это просто географическое стечение обстоятельств. Так получилось, что все они появились в Лондоне в один и тот же период, и их работы покупал Чарльз Саатчи. Но это очень разные художники. Может быть, единственное, что нас связывает — это то, что мы пытались привнести в искусство реальность, а не делали просто искусство об искусстве». Точкой отчёта для Коллишоу стала, как и для остальных молодых британцев, выставка Freeze 1988 года, организованная другом и соратником Дэмиеном Хёрстом. На ней была показана одна из ранних шокирующих работ начинающего художника Bullet Hole - пазл из 15 лайтбоксов, изображавших что - то похожее на отверстие от выстрела в голову, а на самом деле - рану, нанесённую ледорубом.

 

 

Центральное место в творчестве Мэта Коллишоу с тех пор, так или иначе, занимают темы иллюзии и агрессивных проявлений мира. А сами произведения балансируют на грани шока и притягательности, романтизма и мрачной иллюзорности. Но самым важным компонентом художественной лаборатории Коллишоу стала связь его работ с прошлым: обращение и цитирование творчества старых мастеров, отсылки к историческим и библейским сюжетам, заимствованные образы которых подвергались цифровой обработки с одной лишь целью — «чтобы пробудить прошлое, вдохнуть в него жизнь».

 

 

«Альбион» – это свежая работа Коллишоу 2017 года, положенная в основу названия всей выставки, которая представляет собой своего рода небольшой экскурс в творчество художника. Завораживающая проекция древнего дуба из Шервудского леса – символа старой Англии, по преданию связанного с легендами о Робине Гуде, – идеальный объект для запуска метода свободных А - ассоциаций и опыта личного взаимодействия с произведением искусства.

«Нет ничего зазорного в том, чтобы пристально рассматривать произведение искусства. Даже наоборот - это минимум того, что вы можете сделать. Остановитесь. Дышите. Расслабьтесь. Не думайте, просто смотрите, впустите его в себя. Впитайте окружающую обстановку, ощутите пространство перед собой, освободите сознание, дайте внутреннему монологу отойти на второй план, а глазам – привыкнуть. Когда вы в последний раз позволяли себе такое?» – Оссиан Уорд.

Проекция, созданная путём лазерного сканирования, напоминает рентгеновский снимок едва заметно движущейся материи огромной жизненной и духовной силы. Искусственно поддерживаемая жизнь тысячелетнего дуба стальными конструкциями подкрепляет не только идею иллюзии вечной жизни, но и культа вековых традиций, невозможности отказаться от своей истории, своих корней.

 

 

Т - терпение

Менее радостные и возвышенные чувства вызывает работа All the things fall – зоотроп, состоящий из 300 вращающихся фигурок, способных вызвать как эпилептический, так и тошнотворный эффект. Работа «Всё рушится», посвященная библейскому сюжету об избиении младенцев в Вифлееме, была создана для экспозиции в галерее Боргезе в Риме. Она обращена к круговороту непреходящих, сложно перевариваемых социальных проблем, существующих с самых древних времён.

 

 

Л - лучше посмотреть ещё раз

Например, на чёрную жемчужину экспозиции, которой стала серия работ под названием Black mirrors. Проект, начатый Мэтом Коллишоу ещё в 2014 году, был призван вести диалог с произведениями классиков в стенах хранилищ мировых шедевров искусства, чтобы в каждой работе отражался сам музей. В зеркалах, обрамлённых чёрным муранским стеклом, подобно призракам прошлого появляются и исчезают образы Св. Себастьяна, мифической Андромеды и хранителя потустороннего мира - в образе жёлтого змея.

 

 

У – усвоение

Непостижимое пространство внутри картины зачаровывает, предлагая встретиться с тем, что по ту сторону. Но в то же время и напоминает, что ценность искусства – в пути его постижения, а не в нахождении конечного смысла того, что со временем неизбежно подвергается очередным интерпретациям.