Британский режиссёр Эдгар Райт (Edgar Wright) завершил трилогию «Кровь и мороженое» (Blood and Ice Cream Trilogy) уже в далёком 2013 году, и лишь в предыдущем году порадовал нас новым фильмом «Малыш на драйве» (Baby Driver). Новый опус существенно отличается от предыдущих, в том числе и качеством.
Здесь мы уже не увидим ни Саймона Пегга (Simon Pegg), ни Ника Фроста (Nick Frost), ни старушки Британии, ни пародийных пассажей с нарочито кровожадными убийствами, ошмётками мяса и фонтанами крови. А что же тогда будет? Неужели не только вышеперечисленное составляло сущность Эдгара Райта? «А вот и нет! – как бы говорит нам режиссёр. – Я могу быть другим, более тонким, чем ряд «паб – зомби – пародия».
А в этом фильме будут драйвовые погони и кеды на педалях, сам Джонатан Ричман, как тяжелый ветерок свободы из забытых времен, Бони, Клайд и большие пушки, первая любовь в прачечной под музыку Марка Болана, Фреди Меркьюри в кульминации и автострада 66 как мечта на горизонте в эпилоге.
Этот фильм о стиле. Здесь умеют рисовать изощренные иероглифы тормозными путями, красиво размахивать длинными стволами, жить в ритме дневного города и вести уместные разговоры в закусочных. В качестве спойлера скажу, что на протяжении двух часов фильма не будет ни одной детали, которая развалила бы это стильное строение. Впрочем, к четвёртому фильму в этом вопросе Эдгару Райту уже можно научиться доверять.
Этот фильм о ритме. В результате аварии у главного героя Малыша чрезмерно развито чувство ритма. Оно доминирует над остальными его чувствами, он воспринимает мир преимущественно через него, ритм ведёт его. И к каждой ситуации он с лёгкостью подбирает уместную музыку, и через неё соответствует миру. Плейлист фильма становится делением на главы двухчасового пространства.
А ещё этот фильм о любви. О том, как она начинается с заказа бургера в закусочной. О том, как она заканчивается в перестрелке по типу Бонни и Клайда. О том, как она всё побеждает и требует себе жертв, в том числе - от главы бандитской группировки. И, наконец, берёт на себя функции морали из любой ситуации в заключительной сцене.
Но самым ценным в этом фильме мне показалось то, что его нужно смотреть. Как давно уже не было лёгких фильмов, где вещи в кадре начинают с тобой говорить и вызывают ту приятную лёгкую улыбку, ради которой я и смотрю любой фильм.