Международный арт-куратор и обладательница титула Ms. Florida US Nation 2020 рассказывает о том, как одно яблоко погубило целую цивилизацию, о конфликте технологий и традиционного искусства и о силе женского творчества.
На ноябрь 2021 года в Майами запланирована выставка с символичным названием «Запретный плод». Участвовать в ней будут женщины-художницы со всего мира. Событие станет частью масштабного международного проекта LADY OF THE WORLD и откроется на одной из самых знаковых площадок города.
Концепция выставки «Запретный плод» раскрывает роль женщины в мировом культурном наследии и в повседневной жизни. Большую часть истории женщина-творец оставалась в тени. И только совсем недавно, когда женское творчество смогло вырваться на поверхность, мир был поражен его энергией и силой. Помимо того, что она инстинктивно преображает мир вокруг себя, женщина также носит жизнь внутри себя, давая новое рождение другим человеческим существам. Женское творчество очень эмоционально и многогранно, поэтому организаторы проекта предлагают рассмотреть проблему человека и прогресса под женским углом. И именно под таким углом разобраться в конфликте между традиционными методами создания произведений искусства и новейшими технологиями.
«Запретный плод» объединит творчество художниц из США, Европы, Азии и Латинской Америки, работающих в таких техниках, как живопись, графика, фотоискусство, видеоарт, перформанс, Digital Art, AI Art, скульптура, инсталляция, керамика и ремесла. При этом большой пласт экспозиции планируется посвятить художницам из России. Свои произведения в онлайн и офлайн форматах представят такие авторы, как Ирина Сазонова, Анисия Вишневская, Мария Папаценко, Анна Голубева, Олеся Смолкова, Нина Полякова, Любовь Назарова, Виктория Лазарева, Юлия Мамонтова, Марина Дедюхина, Ксения Прохорова, Julia Dogan, Мария Бак, Екатерина Самитина, Валерия Сальникова, Юлия Мкртычян, Анастасия Кашуба, Renessi, Sasha Zabaluev, и др.
Куратором выставки выступит Дарья Русакова – международный арт-инфлюенсер и модель, лучший куратор 2019 года по мнению Miami River Art Fair в рамках недели искусств Art Basel 2019, Influencer & Top Model of The Year 2020 по мнению Flame Fashion & Art Festival (London, UK), основатель ART GUEST AGENCY, а также – обладательница титулов Ms. Florida US Nation 2020 и Ms. US Nation 2020-2021.
Artifex: Как родилась идея проекта «Запретный плод»? Что тебя вдохновило на его создание?
Идею проекта я вынашивала очень долго. Изначально он создавался для Florida International University. Мне, как куратору, предложили представить международный проект на тему мифологии в современном мире, с привлечением разных видов изобразительного искусства — живописи, фотоарта, скульптуры и перформанса, — и пригласить участников из разных стран. Так получилось, что в тот момент я на шесть месяцев «застряла» в Колумбии. У меня было много свободного времени, а вокруг — невероятно красивая и девственная природа. Живя на острове, я словно попала в другой мир: далекий от цивилизации, но такой чистый и естественный. Это подтолкнуло меня на мысли о том, зачем в принципе человеку прогресс, как он влияет на творчество и духовное развитие, и вообще, как мы, дети больших городов, «докатились до такой жизни». (Смеётся) Со временем, когда идея полностью сформировалась, мне захотелось раскрыть ее под определённым углом: дать слово женщинам. Наверное, на это повлияли наблюдения за патриархальным укладом жизни на острове. Как только проект был готов, сразу расхотелось «загонять» его в университетские рамки и появилось желание сделать более масштабным.
Artifex: Какие основные темы раскрывает проект?
«Запретный плод» затрагивает множество актуальных тем. Во-первых, конфликт между материальным и духовным, прогрессом и природой, между инновациями в искусстве и традиционными методами живописи. Во-вторых, проект исследует женское творчество с точки зрения его эволюции: по сути, понятия «Женщина-Художник» никогда не существовало... Почему? Зачем его так долго отрицали? Отправной точкой концепции я выбрала Библейский миф о грехопадении, когда человек вкусил «запретный плод» и потерял бессмертие, взамен обретя цивилизацию и прогресс. Как известно, причиной тому стала женщина... Об этом и будет мой проект. Проще говоря, он о мифологии в современном мире и влиянии высоких технологий на человечество, а также о роли Женщины в этом процессе.
Artifex: Как бы ты ответила на вопросы, которые задаёт проект своим участникам и зрителям?
На вопросы о том, что важнее в современном искусстве: духовное или материальное? Сможет ли digital art сосуществовать с живописью? И куда движется мир? В том-то и дело, что я не знаю ответов, поэтому и задумала проект. Получить отклик мы сможем, только когда увидим полную экспозицию, созданную участницами из разных стран.
Artifex: Почему в выставке участвуют только женщины-художницы?
Изначально я не планировала придавать проекту гендерную окраску. Но, по мере изучения вопроса, роль женщины в творчестве и науке становилась все более очевидной. Мы решили предоставить слово женщинам-художницам, поскольку их творчество долго оставалось в тени и было не признано, не оценено по достоинству. Очень интересно, как авторы из разных стран, представительницы самых разных культур, отобразят тему проекта в своих работах.
Artifex: Будут ли в рамках экспозиции представлены художницы из России?
Да, безусловно. Работы художниц из разных регионов России займут в экспозиции чуть ли не главное место. Уже могу рассказать о некоторых из участниц: каждая из них интерпретирует тему «запретного плода» по-своему. Среди них - московские авторы Ирина Сазонова, Олеся Смолкова, Мария Папаценко, Юлия Мкртычян; художницы из Сибири - Нина Полякова и Марина Дедюхина, Екатерина Самитина из Самары… А для работы художника-экспрессиониста из Севастополя - Ксении Прохоровой - я позировала сама, когда гостила у нее в Крыму.
Artifex: Какое направление будет преобладать на выставке?
Цель проекта — показать срез современного искусства как можно шире. Стиль каждой участницы по-своему уникален, а некоторые из них работают и в очень необычных техниках. Так, Виктория Лазарева — первая женщина-художник, работающая в уникальном направлении «лавизм», представит абстрактные, пастозные цветочные натюрморты с невероятно плотным, почти скульптурным слоем краски, а Любовь Назарова — яркие женские портреты, выполненные с вкраплением натуральных материалов и трав.
Художница Юлия Мамонтова создает произведения в древней сакральной технике энкаустика, с использованием пчелиного воска и древесины редких пород, в то время как автор из Нью-Йорка Renessi работает с новейшими технологиями, в направлениях фотоарт и графический дизайн. Как видите, в нашем проекте сосуществуют и традиционные техники, и digital art.
Artifex: Кстати, о технологиях. Некоторые участницы будут представлены на выставке онлайн. Почему было принято такое решение, и как все это будет организовано?
Во-первых, мой проект — о современном мире. Сейчас технологии играют важную роль во всех сферах жизни с одной стороны как бы упрощая ее, с другой — лишая нас некоторых ценностей. В общем, я опять о сосуществовании технологий и традиций. В рамках выставки зритель увидит как живые произведения, так и работы художниц в digital формате. Это позволит охватить женское творчество шире.
Во-вторых, мы даем возможность высказаться как можно большему количеству талантливых художниц, и онлайн-формат намного облегчает процесс.
Очень горжусь художницами, которые представят свои произведения в digital формате. Среди них хотелось бы отметить участницу из Ялты, Анисию Вишневскую, московских художниц Марию Бак, Валерию Сальникову и Анастасию Кашуба.
Artifex: Помимо России, искусство каких стран можно будет увидеть на выставке?
США, Европа, Азия и Латинская Америка, ведь мы стремимся показать тему женского искусства в мировом масштабе. Также будет представлено творчество некоторых художников-эмигрантов, которые уехали из России в США, и совмещают в своих уникальных произведениях две культуры. Например, Julia Dogan из города Fort Lauderdale, штат Флорида, покажет работы в стиле поп-ап, героиня которых — Сильная Женщина. Анна Голубева из Майами — символичный триптих «Чаша Любви», а Renessi — серию фоторабот «Why Am I Invisible»?
Artifex: Почему для реализации концепции были выбраны именно США? Планируется ли показать выставку в других странах?
Изначально проект готовился под университет во Флориде. К тому же, в США очень развит рынок современного искусства. Выставка «Запретный плод» пройдёт незадолго до ежегодной ярмарки Art Basel Miami Beach, и мы попадём в эту классную волну, когда в Майами слетаются коллекционеры и ценители искусства со всего мира. Ещё один важный момент: в США очень защищают права женщин, и тема нашего проекта весьма актуальна.
Artifex: Как ты считаешь: будущее искусства за новейшими технологиями или традиционными методами работы?
Я склоняюсь к тому, что традиционное и инновационное всегда могут сосуществовать. Так случилось с театром и кино, с телевидением и интернетом. Одно другое не вытесняет, просто на каждый вид искусства своя аудитория.
Artifex: Выставка «Запретный плод» пройдёт в рамках международного проекта LADY OF THE WORLD. Каким образом эти два проекта связаны между собой?
LADY OF THE WORLD — международный конкурс красоты, где претенденток от разных стран выбирают не исходя из внешних данных, а благодаря их талантам и социально значимым проектам, которые они могут предложить на благо обществу. Также и я, как участница, буду рада показать свой проект: возможно, он сделает мир немного лучше.
Artifex: Кто может принять участие в выставке «Запретный плод»?
Женщина-художница из любой страны мира, любой возрастной категории, работающая в любой технике. У нас участвуют как начинающие авторы, так и художницы, достигшие инвестиционного уровня. Конечно, принять всех мы не можем, поэтому у нас идёт конкурс и постоянный отбор работ. Однако попробовать может каждая женщина-творец!
